—

Lighting
Design

LIGHTING
DESIGN

Το νέο εργαστήριο Lighting Design της Σχολής Βακαλό αποτελεί το πρώτο εκπαιδευτικό πρόγραμμα που αφορά τη μελέτη φωτισμού στην Ελλάδα με φυσική παρουσία (δια ζώσης).  Συνδυάζει επιστήμη, τεχνολογία και αισθητική, εισάγοντας τους συμμετέχοντες στις βασικές αρχές της φωτοτεχνίας, στα ψηφιακά εργαλεία της ειδικότητας και στην εκπόνηση μιας ολοκληρωμένης προσωπικής μελέτης φωτισμού, με στόχο να αποκτήσουν όλα τα εφόδια για να μετατρέψουν το φως σε εργαλείο δημιουργικής έκφρασης. Μια συναρπαστική διαδρομή στον κόσμο του Lighting Design ξεκινάει το Νοέμβριο του 2026!


ΣΚΕΠΤΙΚΟ

Το φως αποτελεί τον ακρογωνιαίο λίθο της ανθρώπινης αντίληψης για τον χώρο και της εμπειρίας του σε αυτόν. Στη Σχολή Βακαλό, όπου η Τέχνη συναντάει την Τεχνική και τις Εφαρμοσμένες Τέχνες, ο Σχεδιασμός Αρχιτεκτονικού Φωτισμού (Lighting Design) αντιμετωπίζεται ως μια ολιστική πρακτική που συνδυάζει την επιστήμη, την τεχνολογία και την αισθητική για τον σχεδιασμό συναρπαστικών βιωματικών εμπειριών.
Στην εισαγωγική ενότητα, οι συμμετέχοντες θα εξοικειωθούν με την έννοια του φωτισμού όχι μόνο ως τεχνική εφαρμογή, αλλά και ως μέσο καλλιτεχνικής έκφρασης. Σε μια εισαγωγική διάλεξη θα γίνει εστίαση στις βασικές αρχές του φωτισμού και στη σχέση του Lighting Design με εικαστικούς καλλιτέχνες, όπως για παράδειγμα τον Olafur Eliasson, του οποίου το έργο αναδεικνύει τη δύναμη του φωτός, του χρώματος και της αντίληψης στο δομημένο περιβάλλον. Αυτή η προσέγγιση θα συνδέσει άμεσα το εργαστήριο με τη φιλοσοφία της Βακαλό, ενισχύοντας τη δημιουργική και τεχνική πλευρά της πρακτικής του Αρχιτεκτονικού Φωτισμού.


ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Στόχος του προγράμματος είναι η εκπαίδευση μελλοντικών σχεδιαστών τεχνητού φωτισμού που θα διαθέτουν την απαραίτητη γνώση και τις δεξιότητες για να εξισορροπούν τη βιωσιμότητα (sustainability) και τις λειτουργικές απαιτήσεις των χώρων, δημιουργώντας φωτιστικά περιβάλλοντα που θα υποστηρίζουν την υγεία, την ευφορία (well-being), την ασφάλεια και την εργασιακή αποδοτικότητα των ανθρώπων.

Με την ολοκλήρωση του εργαστηρίου, οι συμμετέχοντες θα έχουν αποκτήσει τις εξής γνώσεις:
1. Lighting Science: Κατανόηση των βασικών αρχών της φωτοτεχνίας
2. Visual Perception & Process: Κατανόηση του τρόπου αντίληψης της φωτιστικής εμπειρίας
3. Integral Element of Architecture: Σχεδιασμός φωτισμού ως αναπόσπαστο στοιχείο της αρχιτεκτονικής
4. Visualization: Χρήση επαγγελματικών ψηφιακών εργαλείων για τη μελέτη, απεικόνιση και τεκμηρίωση των μελετών τους (αρκεί να προϋπάρχει γνώση δισδιάστατης και τρισδιάστατης ψηφιακής σχεδίασης)
5. Lighting Standards: Εφαρμογή εθνικών και διεθνών προτύπων φωτισμού
6. Lighting Design Project: Παρουσίαση ενός ολοκληρωμένου προσωπικού project επαγγελματικών προδιαγραφών

Σε ποιους απευθύνεται / Απαιτούμενες προηγούμενες γνώσεις
Το πρόγραμμα απευθύνεται κυρίως σε αποφοίτους αρχιτεκτονικής, interior design, industrial/product design αλλά και επαγγελματίες που δραστηριοποιούνται στον χώρο του design ή των κατασκευών και ανακαινίσεων και οι οποίοι επιθυμούν να γνωρίσουν τις βασικές αρχές της μελέτης και του σχεδιασμού αρχιτεκτονικού φωτισμού. 
Για την παρακολούθηση του εργαστηρίου, απαιτείται προϋπάρχουσα γνώση δισδιάστατης και τρισδιάστατης ψηφιακής σχεδίασης (π.χ. AutoCAD, ArchiCAD, Photoshop), καθώς και γνώσεις αρχιτεκτονικής σύνθεσης και εργονομίας.

Διάρκεια
Το πρόγραμμα περιλαμβάνει 27 διδακτικές εβδομάδες με συνολική διάρκεια 108 ακαδημαικών ωρών διδασκαλίας, από το τελευταίο δεκαήμερο του Νοεμβρίου έως τα μέσα του Ιουνίου.
Τα μαθήματα πραγματοποιούνται κάθε Δευτέρα 6:00-9:00 μ.μ. και καλύπτουν 4 ώρες εβδομαδιαίας ακαδημαϊκής διδασκαλίας. 

Παροχές
Χορήγηση βεβαίωσης ολοκλήρωσης του προγράμματος στο τέλος της φοίτησης κάθε έτους με την προϋπόθεση της συνεχούς παρακολούθησης των μαθημάτων.
Δυνατότητα δωρεάν παρακολούθησης του μαθήματος της Ιστορίας της Τέχνης του προγράμματος ΒΑ Design, σε δεδομένες ημέρες (πρωινές ή μεσημεριανές ώρες).
Ελεύθερη πρόσβαση στη βιβλιοθήκη του Κολλεγίου.
Εκπτώσεις με την επίδειξη της σπουδαστικής ταυτότητας.

Διδακτικό Προσωπικό / Υπεύθυνοι Εργαστηρίου
Εβίνα Διαμαντάρα, Lighting Designer, [MSc Light & Lighting, UCL London], www.18fifty.co.uk
Σοφία Τόλια, Lighting Engineer, [MSc Light & Lighting, MEng ΕΜΠ]

Σχεδιασμός Προγράμματος
Μανώλης Ηλιάκης,  Architectural & Spatial designer

Νομοθετικό Πλαίσιο
Το Εργαστήριο λειτουργεί με άδεια από τη Γενική Γραμματεία Διά Βίου Μάθησης του Υπουργείου Παιδείας ως Κέντρο Διά Βίου Μάθησης και ακολουθεί τις αργίες του Υπουργείου Παιδείας.

Για τις 5 πρώτες αιτήσεις εγγραφής που θα πραγματοποιηθούν στο συγκεκριμένο εργαστήριο ισχύει έκπτωση στα δίδακτρα. Δείτε περισσότερα στην ενότητα “Εγγραφές”.

 


ΓΕΝΙΚΗ
ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ
ΜΑΘΗΜΑΤΩΝ

Διδακτικές ενότητες
Το πρόγραμμα είναι εργαστηριακό και περιλαμβάνει τέσσερις θεματικές ενότητες και ένα τελικό project:

Α. Θεωρία και Βασικές Αρχές Φωτισμού (Lighting Principles)
• Βασικά Στοιχεία Φωτός & Φωτοτεχνίας
• Χώρος, Φως & Αντίληψη
• Τεχνητός & Φυσικός Φωτισμός (Daylight Design)
• Τεχνολογία & Έλεγχος (Lighting Control)
• Πρότυπα φωτισμού

B. Εφαρμογές και Τυπολογίες Χώρων
Θα μελετηθούν σε βάθος οι ειδικές απαιτήσεις για:
• Κατοικίες (Residential Lighting) & Χώρους Διημέρευσης
• Ξενοδοχεία (Hospitality Lighting)
• Χώρους Εστίασης (F&B Lighting)
• Καταστήματα (Retail Lighting)
• Επαγγελματικούς Χώρους (Office Lighting) & Εκπαίδευση (Educational spaces)
• Φωτισμό Εκθέσεων & Μουσείων (Exhibition/Museum Lighting)
• Φωτισμό προσόψεων κτιρίων (Façade Lighting)
• Βασικές αρχές φωτισμού υπαίθριων χώρων (Landscape Lighting & Masterplanning)

Γ. Τεχνικά & Ψηφιακά Εργαλεία
• Εκμάθηση DIALux

Δ. Εμπειρία & Επαφή με την Πρακτική
• Επισκέψεις σε εργαστήρια Φωτοτεχνίας 
• Επισκέψεις σε Έργα Φωτισμού 

Ολοκλήρωση Προγράμματος – Τελική Εργασία (Final Project)
Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με την εκπόνηση μιας ολοκληρωμένης μελέτης φωτισμού (Final Project). Οι συμμετέχοντες θα αναλάβουν τη μελέτη φωτισμού ενός χώρου της επιλογής τους (π.χ. κατοικία, χώρος εστίασης, κατάστημα κ.ο.κ.), εφαρμόζοντας όλες τις τεχνικές και δημιουργικές γνώσεις που απέκτησαν στο εργαστήριο.

Το τελικό παραδοτέο θα περιλαμβάνει:
1. Φιλοσοφία Σχεδιασμού (Design Concept): Αφορά στη δημιουργική προσέγγιση του project.
2. Τεχνική Μελέτη: Βασικοί υπολογισμοί με DIALux, αναλυτικά σχέδια φωτισμού, λίστα φωτιστικών σωμάτων, control schedule, εκτίμηση κόστους (προαιρετικά)
3. Τελική Παρουσίαση (Visualization): Φωτορεαλιστικά σχέδια (renderings) ή «κολλάζ» και πίνακες φωτισμού (moodboards), υπομνήματα και ό,τι άλλο κριθεί απαραιτήτο, αναλόγως της μελέτης και της σχεδιαστικής προσέγγισης.